浅谈中国古代剧场的发展历程

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中国古代戏楼是指表演中国戏曲的场所，包括室外场地和室内建筑。

一、古代戏剧的发展阶段

第一阶段利用自然场所——个自然剧场

与世界戏剧一样，中国戏曲也起源于我们祖先的原始歌舞。原始歌舞多在山林空地等适宜的自然地形中举行。《山海经》记载，夏启时代巫术歌舞表演的场所在“大木之野”，又称“大欢之野”。中国最早的诗集《诗经陈风晚秋》云“坎起击鼓，万秋下；无冬无夏，堪堪白鹭。”记载了公元前7世纪左右的陈国，陈人不分严寒，聚集在宛丘，击鼓手舞鹭羽。宛丘是一座四面、中心低的山丘。是一座方便人们观看的天然剧场。它类似于古希腊的圆形或半圆形剧场，即表演区在较低的地方，观众在周围的高处观看。

第二阶段殿堂、庭院、广场、寺庙、街道等。

随着社会的发展，歌舞表演的目的也发生了一定的变化从宗教到艺术，从音乐到音乐到人。那个时候，享受“人”的人并不是社会上的普通人，而是特权贵族阶层。因此，最初的剧场场地并不太注重表演者的需求，而主要是迁就观众的舒适和方便。此时的表演场地并不固定，而是在皇宫殿堂、其他院落等方便王公贵族的地方进行表演。

为了表明皇帝与百姓同乐，他还会在广场上组织大型综合演出。《汉书武帝记》记载，元丰三年春，京城举行百戏演出，“三百里之内，皆可观赏”。虽然没有明确演出地点，但由于三百里之内的人都来观看，所以只能在广场举行。根据唐代实际记载，《唐会要》卷三十四也有记载“方角已至，长袖随风”。

南北朝时期，佛教在中原盛行，禅修礼佛成为人们社会生活中的一件大事。佛教僧侣演奏来自印度的梵乐，以取悦神佛，吸引香客。北魏杨玄之《洛阳伽蓝记》这样描述景明寺“梵乐法音动天地，百戏演，处处翩笔。”例如，关于宗圣寺的说法是“奇技杂乐不及刘腾，城东绅士女子常来此观观”。表演场地的历史尚不清楚。大部分表演大概是在正殿前的露台上进行，也可以在庭院的任何地方进行。

随着社会的发展，逢年过节，人们都会自发地在街头组织表演。比如，在不为人知的明代《明宪宗元宵狂欢图卷》中，元宵节期间就有人们在街头表演。

1宫殿大厅

电视剧《芈月传》——秦王殿看舞

南唐《韩熙载夜宴》

2个庭院

东汉墓主人在殿内观看乐舞

3广场和街道

敦煌莫高窟第156窟北壁

《宋代河北县夫人宋氏出行图》

明代无名《明宪宗元宵游乐图卷》部分

第三阶段远古阶段的出现和演变

1个露台

随着观众数量的增加，人们建造了阳台来抬高表演者。早期的露台主要是王公贵族观看演出的场所。例如，《汉书焦思志》中记载的八风楼说“王莽篡位第二年，喜神仙，故在宫中建八风楼。”用炼金术士的话说，塔建成后，他就拿它开玩笑。

梁武帝创制了——熊篆案，用于奏乐。为木结构，可移动，有短栏杆和台阶，高十余丈。因周围有熊的图案而得名。

到了唐代，出现了“戏台”这个名称。唐代崔令钦的《教坊集》说“于是两院的代替了台上的歌手唱歌。”唐代杜牧《纪元》云“向春洛袖薄，谁顾舞台风采？”从敦煌莫高窟第172窟的壁画《西方净土变》可以看出，唐代寺庙的戏台建在水池中，四周栏杆低矮，没有屋顶，中间铺着华丽的地毯。

图1熊震案例

图2敦煌莫高窟第172窟壁画《观无量寿经》

宋金时期，寺庙修建露台极为普遍。河南省登封县嵩山中岳庙内，立有金章宗燕景承安五年所刻的“大金成安重修中岳庙”碑。从中可以看到，正殿前的庭院里有一个方形坚固的，上面有一个单子的标题是“露台”。从图中可以看到，南侧有台阶可供人们上下。中岳庙峻极殿前的露台至今尚存。长约10米，高约115米。露台用青砖铺成，四周用石条围成。南北两侧各有台阶可供上下。《蒲州融和县后土皇土黄帝师庙图》是金天徽十五年融和县令张伟所刻，反映了北方后土庙的面貌。宋。图中寺庙的北部是寺庙的主体部分，是一个近方形的庭院，四周环绕着回廊。庭院中央有正厅，前面有露台。

图3《大金承安重修中岳庙》

图4《蒲州融和县承天祖土黄帝师庙像图解》

近年来，人们在福建漳州白礁村慈宁宫发现了一座宋代露台。这是迄今为止发现的唯一真正古老的梯田。露台是双层的。下层长、宽、高分别为632米、582米、162米，面积约368平方米。上层长38米、33米、078米，面积约1254平方米。

福建省漳州白角村慈宁宫宋代台——

据侯振策硕士论文研究在寺庙的发展过程中，以山门为主体建筑的主导空间被不断压缩，大雄宝殿与奉献殿之间的距离缩小，出现了后来的奉献殿建筑都被废弃了，这说明寺庙已经从宗教性转变为宗教性了。布局格局由祭祀空间转变为世俗空间。寺庙内的戏台建筑逐渐由原来的祭祀建筑转变为以为主的戏剧建筑。

寺庙戏台建筑发展规划

随着经济的发展和老百姓对的日益追求，露台逐渐成为大众化的舞台。北宋时期，元宵节期间城内常搭建临时露台。《宋史礼记十六》也记载“元前后一日，城内张灯，内宫正门，饰山楼，影灯”。露台和剧院上演数百部戏剧。”《宋史乐志十七》记载“元代每至楼前设台观灯，上奏教坊乐，奏童舞队。”需要注意的是，此时的观众包括王子、贵族和城市公民。

露台上的表演有音乐、舞蹈、杂技和一些杂技。由于音乐、舞蹈、杂技的种类和形式多种多样，方向性不强，演员在表演时不需要面对特定的一面。观众可以在舞台周围移动。角度不会影响观看时的视觉效果。

2舞亭舞台

由于露台没有屋顶，下雨或下雪会影响表演。因此，露台上常常搭建临时音乐帐篷，后来逐渐演变成石头或砖结构的永久性亭式舞台。宋金时期，表演场地完成了从露台到歌舞亭的转变。这一时期，舞亭、舞蹈建筑、音乐建筑的出现，是表演场所发展的重要组成部分。到了金元时期，将寺庙台地改造成楼阁式戏台已成为大势所趋。

据现有资料显示，亭台最早出现的时间和地点是北宋时期的寺庙中。最早见于山西省万荣县桥上村后土圣母院。北宋天熙四年，寺立《创建后土圣母寺碑记》碑记，记载“舞亭”建于景德五年。寺庙戏台的名称有很多，有舞亭、舞楼、舞厅、乐亭、乐堂、乐楼等，只是名称不同，但功能基本相同。廖本称其为舞阁台。北宋初期，寺庙中舞厅式建筑已十分普遍。舞亭、舞楼、乐楼都是在露台的基础上修建的。它们似乎是由最初搭建在露台上的临时音乐帐篷发展而来的。通常近似正方形。上面的四角柱是用石头或木头做的。柱上有四向额梁，在拐角处相互平行重叠，形成“井”字形框架。每层框架逐渐收缩，形成藻井形状。屋顶大悬挑、弧形转角，赋予其独特的艺术风格。

山西省临汾市魏村牛王庙元代音乐厅

山西临汾东阳村东岳庙元代戏台

甘肃省张掖市尚花园清代戏台

湖南省永州市柳子庙清代戏台

舞阁舞台经历了从四面到三面再到一面的发展过程。它已从简单的“亭”式建筑发展成为有后台的完整舞台。舞台平面由单开间发展为三开间空间，内部空间也由单一空间逐渐划分为多个空间。

舞亭舞台的发展

元、明、清时期戏楼的功能划分

第四阶段专业剧场的出现——

勾兰的戏曲专业演出场是宋代才正式建立的。瓦斯是宋代城市的中心。和纸，又称“瓦舍”、“瓦纸”、“瓦子”。“瓦”的意思是“瓦来则聚，去则散，易聚，易散”。一个和纸里会有很多小场地，这个场地就叫勾栏。宋代，城市瓦铺发展已达到一定规模，为市民提供了丰富多的文化生活。《东京梦华录》记载，“街南桑家瓦，中瓦及近北二瓦，其中有大小勾栏五十余间，中瓦为莲花”。棚子，牡丹棚，中间瓦片是夜叉棚，大象棚，棚子最大，可容纳数千人。”宋代的勾栏都设有城墙和城门，人们守卫城门是有偿的。下图为南宋《西湖清渠图》上千湖门的瓦片。该图为研究《西湖清渠图》的学者陈晖所注释。

南宋《西湖清渠图》中的千湖门瓦

至于钩条的形状，由于不存，只能推测。据金元初杜仁杰《庄家不知结构》记载“索要两百，放我们走。进门，有木坡，“我看到人们坐在一起。当我抬头时，它看起来像一个钟楼，但当我低头时，它看起来像一个钟楼。这是一个人窝。”结合文学史和戏剧史学者的研究可以看出，当瓦色勾栏发展到成熟阶段时，已经是一种专业的戏剧形式。请参考张嘉的硕士论文《两宋瓦瑟勾栏造型研究》，推测勾栏的成熟形式为长方形，周围有戏台、神塔和二层楼房。腰棚。其构造与寺庙戏台建筑颇为相似。

胡振航硕士论文研究复选框格式

浙江卫视《勾栏》格式

由于早期演出需要利用自然采光，且建筑跨度较大，施工难度较大，剧院的观众区经历了从完全开放、围墙、部分屋顶的转变，直至成为一个完全室内的剧院。

山西云冈石窟清代舞台全面开放

浙江衢州贝尔村兰氏宗祠戏台周边

浙江宁海大才村胡氏宗祠戏台

北京正一寺剧场

北京正一寺戏楼始建于清康熙二十七年。这是中国历史上第一座室内剧场。剧院大楼分为两层。戏台正面三面环绕建筑物，两侧有楼梯。建筑中心呈马蹄形，天篷可容纳数百人。天津广东会馆戏台是中国规模最大、保存最完好的民间室内戏台。入口宽86米，进深75米，底座高1米。舞台上没有柱子，也没有檐篷或侧帘。三边悬浮在空中，观众的观剧视野一览无余。

天津广东会馆清代戏台

2.中国古代剧场的空间规模

舞台建筑从元代到明代都有发展。随着戏曲演出的丰富和表演者的增多，舞台建筑逐渐脱离了原有的“台地”建筑性质，开始适应戏曲的发展，走向一种新的、独立的建筑类型。转型；然而，从明代到清代，舞台建筑并没有继续无休止地扩建，而是不断丰富舞台的装饰，明确舞台的功能划分，强化舞台的音响效果。

从今天对元、明、清戏台遗址的现场考察来看，当时的亭台戏台的基本形状是固定的一般有高1m以上的台基，平面一般接近于台基。方形，用石料或砖砌成，宽、深多为7~8m，面积约50~70m2。

从侯振策调查的台口框架数据来看，元代单开间戏楼的台口框架长高比约为2，而明代数间戏楼的台口框架长高比约为2。扩大到3个左右；到了清代阶段，台口画幅的比例逐渐稳定，比例集中在25左右，接近现代电影大多数格式的239:1，更符合双眼的观看方式。

舞台舞台的变化

三、中国古代戏剧的特点

1穹形沉箱顶板

“高穹，如伞盖”藻井是中国古代戏楼特有的天花板。圆顶形沉箱在声学上可以起到“集声”的作用。

山西临汾牛王庙元代戏台方形藻井

宁波千业会馆清代戏台上的圆形藻井

上海商船会馆清代戏台八角藻井

2富有哲理的对联

对联最初是作为古代舞台上的装饰和标志而存在的。后来的文人以丰富深邃的语言赋予了它们深刻的思想内涵和文化内涵，演化成为集建筑、文学、书法等于一体的中华民族的瑰宝。

山西省太原市晋祠水镜台上的楹联

笙、歌、韵、管乐，无不描述人间的冷热。

美丽可以迎接风雪，却无法传递温暖和温暖。

陕西咸阳长武县彭公村戏联

喜怒哀乐离别，人生爱情如大戏

唱、念、弹，跌宕起伏，舞台仿佛演绎人生

兰州五泉山戏联

千百年来，九曲河畔，人们听壁鼓，唱剑响，唱欢弓，军乐奏响后，文乐开始。

亿万年来，我在五泉山下，一直冒充王侯将相。我希望我面前的英雄能够被后人看到。

南岳衡山南岳庙古戏台上的楹联

古往今来

现在不要做任何事情。看戏比听戏更好

作为一个人，你必须管好你自己的事情。当你掌权时，你最终会下台。

作者杨志刚

编辑林一宁

参考

1廖本.中国古代戏剧史[M]北京人民文学出版社，2012

2张梦瑶

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